RONALD #CURCHOD #art contemporain

RONALD CURCHOD

expose au Carmel de Tarbes

PAR

LA LIGUE DE L’ENSEIGNEMENT 

DU 7 NOVEMBRE AU 18 DÉCEMBRE 2019 

Ronald Curchod, installé à Toulouse est graphiste, peintre et illustrateur.

C’est un plasticien d’origine Suisse, nè en 1954 à Lausanne. Il est peintre-affichiste. Après avoir été graphiste et travaillé dans le secteur publicitaire, il devient indépendant.

Il arrive en France en 1975 et obtient la nationalité un peu plus tard, alors que tant de nos concitoyens rêveraient de faire l’inverse!

Ses illustrations sont demandées pas des journaux et des magazines (Le Monde, Télérama…).

Parallèlement il mène un travail personnel, et peint librement des images à base d’huile de gouache ou de matière argentique, il édite des sérigraphies et expose en galeries.

Son imaginaire est très riche, il a toujours eu un grand intérêt pour les animaux et un beau rapport à la nature.

Il invente des figures qui ,mixées entres elles, parlent à l’inconscient collectif.

Il ne cherche pas à donner une interprétation figée à ses images, au final, le premier degré s’efface pour laisser place à une construction de la pensée dont le sens est peu cernable.

À suivre…EN ATTENDANT visitez la gallerie Ronald Curchod

#Zweig ESSAI biographique III sur #Montaigne

#BAC#EAF#LETTRES#PHILO#ETUDES

«Né en 1881 dans un grand et puissant empire […], il m’a fallu le quitter comme un criminel. Mon œuvre littéraire, dans sa langue originale, a été réduite en cendres. Étranger partout, l’Europe est perdue pour moi… J’ai été le témoin de la plus effroyable défaite de la raison […]. Cette pestilence des pestilences, le nationalisme, a empoisonné la fleur de notre culture européenne»

Le Monde d’hier, Souvenir d’un Européen, 1942, Stefan Zweig


Comment Zweig (1881-1942) devint biographe?

Stefan Zweig est un auteur du XXème siècle, mais plus que jamais notre contemporain, une conscience dans le temps dans une Europe en crise.

Écrivain de langue allemande, il est contraint à l’exil après la montée du nazisme et l’autodafé de ses œuvres en 1933. Il est l’auteur de plusieurs nouvelles, récits, romans et poésies. Mais à partir de son départ pour Londres il devient biographe et traducteur. Comme d’autres intellectuels juifs de cette époque, je pense en particulier à Primo Levi qui eu juste le temps d’écrire un témoignage sur les camps dans Si c’est un homme…,après un long combat de résistance psychologique à l’oppression comme le décrit l’extrême tension à laquelle est en proie le héros dans son dernier récit Le joueur d’échecs, Stefan Zweig se donne la mort.


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#Histoire: La Genèse de l’#Eglise et diffusion de la #pensée chrétienne

Mise En Place Des Structures Hierarchiques de l’Eglise :

Epoque de la communauté primitive de Jérusalem entre [30_40]

  • quid novi ? quelle orientation ?

L’Eglise est perçue comme le nouvel Israël. Matthias est élu par les disciples en remplacement de Judas Iscariote, le nombre 12 est restauré, il correspond au douze tribus d’Israël et à l’envoi en mission des apôtres par le Christ.

Matthieu 28 (16-20) « Les onze disciples s’en allèrent en Galilée, à la montagne où Jésus leur avait ordonné de se rendre. Quand ils le virent, ils se prosternèrent, mais certains eurent des doutes.
Jésus s’approcha d’eux et leur adressa ces paroles : « Tout pouvoir m’a été donné au ciel et sur la terre. Allez donc ! De toutes les nations faites des disciples, baptisez-les au nom du Père, et du Fils, et du Saint-Esprit ; et apprenez-leur à garder tous les commandements que je vous ai donnés. Et moi, je suis avec vous tous les jours jusqu’à la fin du monde. »

Matthieu 10 (5-7) « Tels sont les douze que Jésus envoya, après leur avoir donné les instructions suivantes: N’allez pas vers les païens, et n’entrez pas dans les villes des Samaritains ;allez plutôt vers les brebis perdues de la maison d’Israël.Allez, prêchez, et dites: Le royaume des cieux est proche. »

Saint Etienne est nommé diacre(voir le schéma pour mission diaconat/serviteur) par St Pierre par imposition des mains (rite sacramental attesté dans le N .T., encore en vigueur) et se voit confié les Sept ,groupe des chrétiens hellénistes de Jérusalem, cette branche deviendra plus tard l’Eglise orthodoxe ; tandis qu’à la tête des Douze nous trouvons St Jacques, St Pierre et St Paul.


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Léonard de #VINCI : 500 ANS déjà !

« Comme une journée bien remplie nous donne un bon sommeil, une vie bien vécue nous mène à une mort paisible. » Léonard de Vinci

J’ai testé pour vous une appli pour mieux connaître le génie de la Renaissance !

Le service culturel du Château du Clos Lucé , situé en Région Centre à Amboise, dont je vous conseille la visite, a mis en ligne gratuitement un contenu ludique.

En effet, on célèbre cette année le 500ème anniversaire de la disparition de Léonard de Vinci.

De la Joconde à l’Homme de Vitruve en passant par la Cène, la connaissance de la vie de l’érudit nous permet au travers du parcours en ligne ou sur place dans le parc ou à l’intérieur du château de redécouvrir le plaisir de placer le savoir et l’homme au centre comme se le proposait l’humanisme au XVIème siècle.

L’homme de Vitruve, symbole de l’humanisme, car l’Homme placé au centre de l’univers est la mesure de toute chose.

Au service de François 1er, son dernier mécène en France après les Médicis, Léonard tour à tour botaniste, architecte, anatomiste et ingénieur innove avec des inventions visionnaires comme un char d’assaut, un pont tournant, des machines volantes etc…

Personnellement j’ai appris que le génie écrivait littéralement à l’envers en tenant face à sa plume un petit miroir ses carnets d’observation du vol des oiseaux en vue de créer le premier hélicoptère, afin de ne pas se faire voler ses idées et travaux de recherches.

Il pratiqua la dissection pour mieux connaître l’anatomie et écrivit le meilleur ouvrage illustré de l’époque sur le sujet.

Dans son atelier, Léonard dessine des grotesques, des visages incroyablement laids, et les fait copier à ses élèves pour qu’ils puissent affiner leur trait dans la représentation des expressions des visages des personnages.

« Donne à tes figures une attitude révélatrice des pensées que les personnages ont dans leur esprit, sinon ton art ne méritera point la louange. »

Dans le tableau de la Cène par exemple, on remarque que tous les personnages ont un regard, une expression, un mouvement autour de la table et du Christ qui leur est propre.

L’intensité dramatique est ainsi rendue avec un grand naturel.

C’est sans doute aussi pour cela que les comédiens aiment parodier ce tableau, comme les humoristes du Palmashow dernièrement.

Le génie de Léonard est consacré, car il est entré dans la culture de masse. Une célèbre marque de jeans avait aussi parodié la Cène pour une image marketing chic et universelle.

Je vous invite à découvrir tout cela par vous même en suivant ce lien, et n’hésitez pas à nous laisser un commentaire si vous apprenez des choses que vous ne saviez pas  :

https://vinci-closluce.artips.fr.

Le Concept d’amour chez St Augustin  de Hannah #Arendt #philo

Le Concept d’amour chez Augustin 
de Hannah Arendt
Paris, Rivages, 1999

Arendt souligne que la vie heureuse est une vie projetée au-dehors et vers l’avenir (éternité). La vie est ce qui extrait de sa finitude et nous rattache à l’éternité : si et seulement si la vie s’identifie à l’amour. Ce livre est le sujet de sa thèse de fin d’études.

Elle souligne la différence entre réconciliation judeo-chrétienne et homme révolté moderne qu’on trouve chez Albert Camus, il n’y a pas un apaisement stabilisant dans un « face à Dieu ». C’est aussi une philosophie que l’on retrouve dans la religion juive,dans laquelle elle a été élevée, où Israël lutte avec Dieu.

Arendt dépasse l’opposition sujectif/objectif d’Augustin et enracine la liberté humaine non dans l’intériorité psychique, mais dans le caractère même de l’existence humaine dans le monde.

La loi s’imprime dans le cœur de l’homme comme une autorité qui interroge…de sorte que la vie qui ne s’interroge pas, la vie dans l’habitude paraît être le « vrai péché » plus encore que ne l’est aucun désir.
Si la loi (religieuse pour St Augustin) interdit le monde, on est en droit de se demander:

Comment peut-il y avoir un prochain, un autre, si le monde est interdit ? 
Où se porte notre attention, notre désir de rencontre avec l’autre ?

Freud admet la permanence et même la nécessité du conflit comme condition de la vie psychique.

Lettre Jean ad Parthos VIII 10,
« Si, en aimant ton ennemi, tu souhaites qu’il soit ton frère, quand tu l’aimes, tu aimes un frère. Car ce n’est pas ce qu’il est que tu aimes en lui, mais ce que tu veux qu’il soit. »


Je partage avec vous un lien de bande annonce sur un film que j’ai vu sur cette philosophe, le film biopic est disponible en entier en français sur youtube.

« Les temps sont mauvais, les temps sont difficiles. Voilà ce que disent les gens. Vivons bien, et les temps seront bons. C’est nous qui sommes ces temps : tels nous sommes, tels sont les temps. »

Saint-Augustin, Sermon 80

Toutes nos références en philo.

#Kant: la condition humaine, l’Art et le Beau#bac#philo

Emmanuel Kant 1724 -1804, Prusse Orientale (actuelle Russie, ville de Kaliningrad)

Emmanuel Kant est un philosophe du XVIIIème siècle, qui est célèbre entre autre pour sa réflexion sur le concept de l’Art et du Beau.
Le philosophe ne doit pas se déterminer par rapport à Dieu, mais par rapport à l’homme.
Ce n’est pas la foi, mais la raison qui peut procurer à l’homme la liberté. La morale doit donc se libérer de toute référence (comme les Eglises) extérieure à la raison humaine.
Cependant, le rapport personnel à la foi d’Emmanuel KANT est bon, La religion dans les limites de la simple Raison, 1793, il est plutôt croyant, élevé dans la religion protestante, ou du côté de la métaphysique transcendantale. 


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Charles #Baudelaire,Les Fleurs du Mal ,Alchimie #poétique : la boue et l’or

Je vous propose un parcours de lecture sur la section

« Spleen et Idéal »

Regard sur les poèmes intitulés Spleen :

The Charlie’s Spleen : « Anywhere out of the world »

Dans cette section, LIX,

nous retrouvons le topos baudelairien de la pluie qui reflète l’état d’âme du poète au sein d’un univers urbain. Le poète maudit prend la pose et se représente dans un intérieur modeste et autour de lui un monde vieillissant ou gagnent la solitude, les ténèbres et la mort. La figure du chat est davantage qu’une animalisation, dans l’univers baudelairien, ce motif tour à tour familier,déifié, sensuel, d’un prosaïsme naïf et obsessionnel et ici un véritable double du poète.

La section LX des Fleurs du Mal :

Nous entrons dans le spleen comme lassitude du monde, le poète maudit dont l’âme vieillie construit sa légende et s’invente une maxime : « anywhere out of the world ». On peut établir une intertextualité intéressante avec Le Buffet d’Arthur Rimbaud. En effet, dans ce poème, la figure synecdochique de ce gros meuble représente tantôt le cerveau de notre poète, tantôt un monument de la mémoire de l’humanité, puis finalement tout est rappelé avec ce motif à la vanité et à la finitude. Dans ces poèmes, il se confie également la difficulté d’écrire, l’inspiration ne venant qu’au soir, les journées sont mornes. Là encore, nous avons un rappel du topos des vanités avec le champ lexical de la mort et les goûts esthétiques surannés d’un autre siècle. Baudelaire est nostalgique du boudoir, de la facilité de la vie érotique du jeune dandy, du jeune mondain. Tout est dilapidé, tout s’est envolé, la vigueur et l’argent. Rappelons qu’il fut placé sous curatelle pour avoir dilapider l’héritage familial dans sa vie de bohème à cette époque. Certainement, ce procès était celui des mœurs, mais aussi celui du statut du poète et de la liberté d’expression, car le recueil fut plusieurs fois taxé d’amoralité et censuré. L’artiste souffre réellement d’un manque de reconnaissance sociale et familiale.

Notons également les fameuses correspondances synesthésiques comme dans le poème précédent avec l’évocation du parfum. Le désir grandiloquent de s’inscrire dans le légendaire avec deux évocations de l’Egypte antique.

Photo de Pixabay sur Pexels.com

Le spleen et le symbolisme de la section LXI :

Le registre de cette section bascule dans le grotesque, car Baudelaire y évoque le quotidien le plus trivial de façon grandiloquente, en réalité il nous parle de : sa mise sous curatelle, les prostituées, la maladie.

Les thèmes abordés sont les topoi liés au spleen que l’on retrouve dans toute l’oeuvre: la pluie, l’indifférence aux choses et aux gens, la corruption de l’âme, la mort. La figure du poète continue pourtant de s’inscrire dans le légendaire avec l’alchimie du verbe, il amorce ainsi révolution de l’écriture poétique que l’art consommé du symbolisme rimbaldien achèvera. Rimbaud,lui, deviendra ce voyant, ce « savant qui lui fait de l’or ».


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Références #Lettres pour disputer la notion d’#Art

 Pour Platon, une peinture n’est qu’une copie de copie et en fin de compte une imitation illusoire du réel. Les peintres ont voulu répondre à Platon. Magritte, avec la légende de son tableau « ceci n’est pas une pipe » énonce une vérité en désignant lui-même l’illusion qu’il a créée. C’est avec humour que Magritte dissocie le monde réel du monde de l’art…et que nous savons tous faire même si l’art n’est pas sans pouvoir, même s’il captive notre conscience, nous émeut comme le ferait le monde réel. L’ambiguïté de l’art vient de ce que l’artiste ne re-crée pas le réel mais qu’il ne prétend pas nous en détourner non plus : « Tous les écrivains pensent être réalistes, écrit Alain Robbe-Grillet. Aucun jamais ne se prétend abstrait, illusionniste, chimérique, fantaisiste, faussaire… Le réalisme est l’idéologie que chacun a sur la réalité, des idées différentes. Les classiques pensaient qu’elle était classique, les romantiques qu’elle était romantique, les surréalistes qu’elle était surréelle, Claudel qu’elle est de nature divine, Camus qu’elle est absurde, les engagés qu’elle est avant tout économique et qu’elle va vers le socialisme. Chacun parle du monde tel qu’il le voit, mais personne ne le voit de la même façon. »


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Montaigne#EAF

Montaigne Les Essais chapitre « Des Coches »

Le titre emprunte la préposition latine, le « de » signifie « au sujet de ».
Le mot d’ancien français « coche » renvoie aux « voitures », c’est à dire les moyens de transports.
Ce chapitre s’intitule ainsi, car la réflexion de Montaigne démarre par ce thème, il se confie au lecteur avec ce ton et ce style intimiste qui le caractérise et le rend si moderne et sympathique encore aujourd’hui comme ambassadeur de l’humanisme gaulois dans ce qu’il a de plus universel. D’autant que Montaigne est éduqué dès le plus jeune âge dans la familiarité des langues grecque et latine, sa familiarité avec la culture antique l’aide à philosopher et à mettre à distance la folie du monde à une époque où les guerres de religion font rage.
Donc,ce chapitre est aussi riche d’exemples et de digressions érudits sur l’histoire des empereurs romains, les allusion à Horace, fameux poète latin.
Ces exemples permettent de concentrer la réflexion sur la dimension politique:rôle du souverain, qualité d’un bon roi, libéralité de l’état et mécénat, sans que le ton ne glisse vers la satire politique ou le portrait charge à clefs comme ceux de La Bruyère ,plus tard,au XVIIème siècle. 
Montaigne redoute-t-il la censure ? Peu probable. 
Sa pensée part du thème des transports pour en venir à la réflexion sur l’état, car il la laisse aller « à saut et à gambade », c’est-à-dire au gré et au rythme de la conversation naturelle qu’il pourrait avoir avec un ami, comme La Boétie. 

A SUIVRE… Un article sur la biographie rédigée par Stefan Zweig, écrivain du XXème siècle, sur Michel de Montaigne. Abonnez vous, pour ne rien manquer!

Sommaire des articles Lettres

Le Haras de Tarbes #Culture #Orientation

Pistes d’orientation

pour les métiers du cheval :

études hippologie ; éthologie équestre ; vétérinaire etc…

Le mois dernier j’ai eu le plaisir de redécouvrir un lieu unique en son genre qui se trouve à Tarbes (65). C’était lors des Journées Européennes Du Patrimoine. Notre guide Raoul Mur, président de l’association qui a aidé au maintien du site du HARAS, nous en a raconté l’histoire et les secrets durant 2 heures.

D’où vient le mot haras ?

Du scandinave : « au poil gris , désignant la robe d’un cheval. Aujourd’hui, c’est un établissement où l’on élève des étalons et des juments de race en vue de la reproduction et de l’amélioration de l’espèce chevaline.

Pourquoi les a-t-on construits ?

Longtemps ce haras fut le seul établissement national de ce type.

Il fut décidé en 1806 par Napolèon Ier d’ouvrir un haras dans le sud de la France, afin de renouveler les montures (la remonte) des officiers militaires de l’Empire. Une partie des bâtiments est classé monument historique et possède un agréable parc de 8 hectares. Il accueille deux festivals chaque année en été : Equestria et Tarbes en tango.

Cet établissement est à l’origine de la race anglo-arabe, croisement du pur sang et de l’arabe, afin d’obtenir les qualités du meilleur cheval à usage militaire, c’est-à-dire l’endurance et la vitesse.

Aujourd’hui, il existe de nombreux sites nationaux (voir carte et sources:Cairn) et le site tarbais travaille en étroite collaboration avec celui de Pau et celui de Rodez.

LE MARECHAL-FERRANT

Ce jour là, nous avons eu le plaisir d’entendre aussi les explications techniques de Laurent Giraud du Poyet. Il ferre les chevaux sur place avec une forge à l’ancienne ou en itinérance ,à la demande, dans la région avec une forge d’appoint embarquée dans un véhicule utilitaire. En moyenne, un cheval qui travaille (promenade, monte, parcours, course etc…) a besoin d’être ferré toutes les 3 à 6 semaines, autant dire que son carnet ne désemplit pas. Il nous a livré toutes les préoccupations et les finesses d’analyse que demande aujourd’hui ce métier en relation avec les conseils des vétérinaires pour offrir confort et guérison avec des corrections quasi orthopédiques aux chevaux. D’ailleurs, le Haras de  Tarbes est aussi connu pour l’équithérapie.

#ORIENTATION :les autres débouchés de filière équine

METIERS FORMATION
Lad-jockey CQP Animateur soigneur assistant activité équestre
Lad-driver CQP Animateur soigneur assistant activité équestre
Cadre d’écurie CQP Animateur soigneur assistant activité équestre + CAP Transport des animaux vivants
Jockey CQP Animateur soigneur assistant activité équestre + CAP Transport des animaux vivants + conditionnement physique
Entraîneur Bac Pro CGEH + licence d’entraîneur
Palefrenier-soigneur CAPA soigneur d’équidé ou Bac Pro CGEH + permis poids lourd
Soigneur-cavalier CAPA soigneur d’équidé ou Bac Pro CGEH + permis poids lourd
Animateur-soigneur CAPA soigneur d’équidé ou Bac Pro CGEH + permis poids lourd
Ostéopathe animalier Bac général ou certains Bac Pro (CGEH) + Dimplôme d’Osthéopathe Animalier

Pensez aussi aux carrières militaires spécialisées.

L’écurie d’époque des étalons ou reproducteurs en lambris plein cintre . Au dessus de chaque box se trouve le nom inspiré du cheval, son ascendance généalogique (parents directs et étalons desquels proviennent respectivement le mâle et la femelle dont il est le produit).

La sellerie d’honneur. On observe Les H qui ornent harnachement, les bricoles et les feuilles d’acanthe, symbole antique de prestige et de fertilité qui renvoient à la vocation du haras national. Des fonds européens ont permis la rénovation de cette collection, mais ils ont contraint l’association à rendre des comptes au centime près.

Mes sources, pour aller plus loin:

harasdetarbes@mairie-tarbes.fr.

L’institut français du cheval et de l’éducation : site https://www.ifce.fr

La revue historique des armées: https://journals.openedition.org/rha/533

LES HARAS NATIONAUX map france

Aimez-vous le cheval et son univers?